El festival teatral de Badajoz cierra con calidad artística y poco presupuesto
El festival teatral de Badajoz cierra con doce espectáculos, calidad artística y críticas por su bajo presupuesto y falta de respaldo institucional.
El festival teatral del Teatro López de Ayala de Badajoz ha cerrado una edición de dos semanas, con doce espectáculos y una propuesta infantil, marcada por la calidad de sus contenidos y por uno de los presupuestos más modestos de los últimos años, según el análisis publicado por El Periódico Extremadura.
El certamen, considerado el más longevo del país, tiene sus orígenes en 1972, cuando comenzó su trayectoria bajo el impulso del Centro Dramático de Badajoz. Entre 1991 y 1992, durante la etapa de Rodríguez Ibarra, se creó el Patronato que impulsó el festival, con Naranjo como consejero de Cultura y Montesinos como alcalde de Badajoz. Aquella estructura permitió una etapa de mayor presupuesto, presencia de compañías nacionales e internacionales y actividades paralelas.
El texto reclama un mayor respaldo económico de sus patrocinadores, el Ayuntamiento de Badajoz y la Junta de Extremadura, y cuestiona también la ausencia del consejero de Cultura y del alcalde en los espectáculos o actividades paralelas. El análisis contrapone esta situación con la atención institucional que recibe el Festival Grecolatino de Mérida y defiende que el reconocimiento no debería depender de la rentabilidad mediática.
En el balance artístico destacan dos adaptaciones de obras de Eugène Ionesco. La compañía sevillana Atalaya llevó al escenario El rey se muere, una reflexión sobre la condición humana, la soledad y la muerte. La propuesta, dirigida por Ricardo Iniesta y Sario Téllez, incorpora referencias políticas y ecológicas, con una puesta en escena visualmente ambiciosa y una interpretación en la que sobresale Carmen Gallardo como Berenguer I.
La segunda producción, Rinocerontes, fue interpretada por jóvenes recién egresados de la Escuela Superior de Arte Dramático de Cáceres, bajo la dirección de Carmen Galarza. La obra aborda el conformismo y la pérdida de identidad dentro de la colectividad. El montaje contó con 14 intérpretes y destacó por el uso del sonido, las coreografías y el trabajo de Myrian Luna como Berenguer y Ricardo Hurtado como el anciano.
El balance defiende el valor del festival y el trabajo de sus compañías y organizadores, pero advierte de que, tras 49 años de historia, no debería depender de la resistencia de sus profesionales y de la fidelidad del público. La conclusión es que el certamen necesita presupuestos, compromiso institucional y continuidad para crecer desde Badajoz.
Información elaborada a partir de El Periódico Extremadura.