‘La bola negra’ lleva al cine el deseo y la represión en la España del siglo XX
‘La bola negra’, de Javier Ambrossi y Javier Calvo, adapta parcialmente a Lorca y retrata el deseo, la memoria y la represión franquista.
‘La bola negra’, segundo largometraje de Javier Ambrossi y Javier Calvo, propone un retrato sentimental y político de la España del siglo XX a partir, en parte, de la obra homónima e inacabada de Federico García Lorca.
La película aborda con especial intensidad el tema de la homosexualidad y conecta el texto lorquiano con la figura de Rafael Rodríguez Rapún, ingeniero y militante socialista considerado el gran amor de los últimos años de vida del poeta. El papel corre a cargo del actor Miguel Bernardeau.
La crítica destaca el ensamblaje de la obra de Lorca en las últimas secuencias del filme, concebido como un espectáculo de gran carga emocional y como un mensaje de reconocimiento a la memoria del autor de ‘Bodas de sangre’.
El reparto incluye también a Penélope Cruz, que interpreta a una cupletista republicana; Lola Dueñas, en el papel de una madre víctima de la dictadura franquista; y Glenn Close, que encarna a una hispanista estadounidense. Según la valoración publicada por ‘El Día’, sus interpretaciones aportan verdad, cercanía y fuerza al conjunto.
La película se suma a una reflexión sobre la evolución del lenguaje cinematográfico y sobre las nuevas formas de expresión del séptimo arte. La crítica relaciona esa búsqueda con experiencias recientes como ‘Resurrección’, de Bi Gan, estrenada en 2025 en el Festival de Cine de Las Palmas de Gran Canaria.
La cinta llega a la cartelera y al debate cultural también para el público de Santa Cruz de Tenerife, capital provincial, en un momento de interés por las adaptaciones cinematográficas de la obra de García Lorca y por los relatos sobre memoria, deseo y represión.
Información elaborada a partir de El Día.