Javier Giner explica su retrato del Bilbao obrero en la película «Esta Soledad»
El director Javier Giner explica en dBalears el enfoque de «Esta Soledad», un retrato íntimo del Bilbao obrero rodado con cámara al hombro y en espacios reales.
El cineasta Javier Giner ha explicado en una entrevista publicada por dBalears el enfoque de su película «Esta Soledad», un relato íntimo sobre la incomunicación, el deseo de encontrarse y la incertidumbre emocional. Según sus palabras, la cinta retrata también una realidad social y cultural concreta: la del Bilbao obrero y popular, en particular el de la margen izquierda, vinculado a la clase obrera, la industria y los barrios populares.
Giner señala que la película está rodada íntegramente con cámara al hombro y en espacios reales, con una influencia declarada de John Cassavetes. El objetivo, según explica, es que el espectador comparta el mismo viaje emocional que los personajes, incluida la desorientación con la que arranca la historia, que comienza in medias res.
El director destaca el trabajo con Oriol Pla, quien creó expresamente para la película la pieza de clown con la que se abre el filme, y que el propio Giner describe como una condensación de la historia dentro de un monólogo teatral.
En la entrevista, Giner también reflexiona sobre su relación estética con el cine vasco contemporáneo, citando a los Moriarti y a Alauda Ruiz de Azúa, y con el cine británico social de Mike Leigh o Andrea Arnold. Para el director, el interés está en mostrar viviendas modestas y contextos reales en lugar de escenarios idealizados.
Aunque se trata de una noticia de ámbito estatal y autonómico vasco, su difusión en un medio de las Islas Baleares la hace de interés para el público de Palma como una propuesta cinematográfica que aborda las condiciones de vida de la clase trabajadora desde una mirada realista.
Información elaborada a partir de dBalears.